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詮釋資料
層次 全宗
識別號 M097
題名 陳中申
中文名 陳中申
英文名 CHEN Chung- Shen
出生日期 1956
頭銜 作曲家、音樂教育家、指揮家、笛簫演奏家
藝術音樂 作曲家,指揮家
中文簡介 陳中申(1956),作曲家、笛簫演奏家、指揮家與音樂教育家,雲林林內人。十歲起自學笛子,畢業於臺中師專與東吳大學音樂系,曾隨陳澄雄、賴德和、馬水龍、盧炎、徐頌仁、黃曉同修習長笛、作曲與指揮。1989年創立臺北絲竹室內樂團,1992–2004年擔任臺北市立國樂團指揮,2004–2011年任教於國立臺南藝術大學。其後以自由音樂人身分持續活躍於笛簫演奏、創作、樂器改良與教育推廣。2008年研製「陳氏半音笛」,取得臺灣及中國專利,於笛簫教育卓有貢獻。1979年以笛獲台視《五燈獎》五度五關,並以簫獲全國第一。自1985年起推出個人笛簫專輯,包括《笛子與鋼琴》、《抒懷》、《笛篇》、《秀才騎馬弄弄來》、《扮仙》、《孤影》、《一個簫郎》等,皆獲得傳藝金曲獎、金鼎獎入圍及得獎肯定。代表作品有:國樂合奏曲《草螟弄雞公》(1988)、《扮仙》(1991)及國樂音樂劇《雞同鴨講》(1990)。曾獲「臺灣十大傑出青年」(1992)、「中興文藝獎音樂獎」(1998)與「國家文藝獎」(2019)。現任臺灣笛簫協會理事長。
英文簡介 CHEN Chung-Shen (b. 1956) is a composer, Dizi and Xiao performer, conductor, and music educator from Linnei, Yunlin. CHEN taught himself the Dizi from the age of ten and later graduated from the National Taichung Teachers College and Soochow University. He studied flute, composition, and conducting with Chen Tscheng-Hsiung, Lai Deh-Ho, Ma Shui-Long, Lu Yen, Hsu Sung-Jen, and Huang Hsiao-Tung. In 1989, CHEN founded the Taipei Folk Chamber Orchestra. He served as conductor of the Taipei Chinese Orchestra from 1992 to 2004 and taught at the Tainan National University of the Arts from 2004 to 2011. He latCHEN Chung-Shen (b. 1956) is a composer, Dizi and Xiao performer, conductor, and music educator from Linnei, Yunlin. Chen taught himself the Dizi from the age of ten and later graduated from the National Taichung Teachers College and Soochow University. He studied flute, composition, and conducting with Chen Tscheng-Hsiung, Lai Deh-Ho, Ma Shui-Long, Lu Yen, Hsu Sung-Jen, and Huang Hsiao-Tung. In 1989, CHEN founded the Taipei Folk Chamber Orchestra. He served as conductor of the Taipei Chinese Orchestra from 1992 to 2004 and taught at the Tainan National University of the Arts from 2004 to 2011. He later continued his career as an independent musician, remaining active in Dizi and Xiao performance, composition, instrument innovation, and music education. In 2008, he developed the “CHEN's semitone Dizi,” which received patents in Taiwan and China and made significant contributions to Dizi and Xiao pedagogy.In 1979, he won five consecutive rounds on TTV’s Five Lights Award for Dizi performance and placed first nationally for Xiao. Since 1985, he has released numerous solo albums—including Dizi and Piano, Sentiments, Dizi Pieces, The Scholar Rides His Horse, Ban Xian, Solitary Figure, and A Xiao Player—earning multiple The Golden Melody Awards for Traditional Arts and Music and Golden Tripod Award nominations and wins. His representative works include the Chinese orchestra pieces Grasshopper Teases the Rooster (1988) and Ban Xian (1991), as well as the Chinese musical At Cross Purposes (1990). He has received the Ten Outstanding Youth Award (1992), the Zhongxing Arts and Culture Award in music (1998), and the National Award for Arts (2019). CHEN currently serves as Chair of the Taiwan Dizi and Xiao Association.er continued his career as an independent musician, remaining active in Dizi and Xiao performance, composition, instrument innovation, and music education. In 2008, he developed the “CHEN’s semitone Dizi,” which received patents in Taiwan and China and made significant contributions to Dizi and Xiao pedagogy.In 1979, he won five consecutive rounds on TTV’s Five Lights Award for Dizi performance and placed first nationally for Xiao. Since 1985, he has released numerous solo albums—including Dizi and Piano, Sentiments, Dizi Pieces, The Scholar Rides His Horse, Ban Xian, Solitary Figure, and A Xiao Player—earning multiple The Golden Melody Awards for Traditional Arts and Music and Golden Tripod Award nominations and wins. His representative works include the Chinese orchestra pieces Grasshopper Teases the Rooster (1988) and Ban Xian (1991), as well as the Chinese musical At Cross Purposes (1990). He has received the Ten Outstanding Youth Award (1992), the Zhongxing Arts and Culture Award in music (1998), and the National Award for Arts (2019). CHEN currently serves as Chair of the Taiwan Dizi and Xiao Association.
生平

1
陳中申1956年生於雲林縣林內鄉,後舉家遷往彰化縣秀水鄉。從小接觸各類鄉土音樂,包括皮影戲、歌仔戲、布袋戲、新劇、流行歌、南管及絲竹樂,與隨進香團一路所聽的喧鬧北管樂,都成為日後創作的泉源。陳中申在小學即顯露音樂特殊性向與能力,十歲自習笛子,十五歲考入省立臺中師範專科學校(今臺中教育大學),加入國樂社,開始其國樂人生。1973年參加臺灣區音樂比賽決賽,獲國樂類吹管組高中組第二名(當時是笛子、笙、嗩吶同一組比賽),吹的是自己創作的第一首笛曲《騰飛曲》。1974年拜師陳澄雄習西洋長笛,也隨賴德和習理論。1976年以笛曲《搏浪》獲教育部文藝創作獎國樂類首獎。

1978年當兵退伍,任教於新竹縣橫山鄉豐鄉國小及大肚國小。1979年7月獲臺視五燈獎獲五度五關,並於頒獎典禮上結婚;同年9月考入剛創團的臺北市立國樂團。1981年陳中申插班考取東吳大學音樂系,主修理論作曲,師事馬水龍及盧炎,並於同年首演馬水龍的《梆笛協奏曲》。1984年東吳畢業,短暫加入剛轉型為專業的中廣國樂團,擔任樂團首席;1985年再回北市國,擔任推廣組主任及附設青少年國樂團指揮。1989年他離開北市國,與溫金龍、紀永濱、李庭耀等人創立華人第一個國樂室內樂團「臺北絲竹室內樂團」,提倡國樂室內樂,促成音樂比賽增加「絲竹室內樂」項目,並開啟演奏現代作品風氣。1992年再回到北市國擔任副指揮,半年後樂團擴編,升任指揮。2004年轉任教於臺南藝術大學國樂系,2011年退休。目前從事自由創作、演奏、指揮、教學及指導各地國樂活動。

2|國樂曲的探索與創新
陳中申的作品大略可分成三類:

1. 以傳統絲竹加花變奏方式寫成。傳統樂器音色、語法、及豐富的技巧奏法,向來以獨奏或絲竹合奏的表現為優勢,陳中申即是沿用傳統絲竹的配器及加花變奏方式來創作,包括《勸世調》、《農村酒歌》、《慶神醮》、《扮仙》等,樂曲不強調和聲的豐滿及和聲的功能性,而是追求線條交織的美感,並以對位旋律來豐富樂曲,突顯樂器音色及奏法。
通常這種樂曲也具有較濃的地方色彩,為了保持原味,因此,也盡量採取民間音樂慣用的語法來延伸旋律。這種作品雖然創意性較少,但容易演奏及被大眾接受,對缺乏曲源的新樂種—國樂,無論是站在發展或推廣立場,皆有其存在價值,這是與西樂發展不同之處。其作品《扮仙》即因巧妙運用民間音樂素材加以發展,而榮獲2017年第28屆傳藝金曲獎最佳創作(作曲)獎。臺灣國樂團委創的《鍾馗嫁妹》,也是另一首以北管唱腔為主的精彩合奏曲。

2. 以西洋和聲體系為基礎寫成。傳統樂器在音色及性能上,強調獨特性,與西洋樂器的注重群體性,是完全不同的音樂美學思維,因此很難套用西樂的配器法,尤其和聲的使用是事倍功半的。不過和聲畢竟有其方便性,若能充分了解樂器,避開會適得其反的配器,還是能達到一定效果。如《躍馬長城》、《鴨母戲水》,以及《抒懷》、《夏夜之舞》等。

3. 以較為創意的手法寫成。以發揮樂器能量為主,佐以有效的配器及新穎的和聲,體現傳統樂器無可取代的表現力,如《草螟弄雞公》、《金光閃閃瑞氣千條》、《古韻相隨》,常有不協和音程的出現,線條的進行與交錯也很複雜,卻還是可以聽出傳統絲竹合奏的韻味。他也作了一些比較現代或多調性的樂曲,如《春光阿啦啦地嬉鬧》、《俠客行》、《九陰真經》、《四個樣》等。

3|笛簫作品獨樹一幟
臺灣笛、簫作品不多,身兼演奏者,又受過西洋長笛、作曲訓練的陳中申,其創作的笛、簫作品,無論於質或量,都成為臺灣最具代表者,並展現豐富的技法與創意。《前進曲》、《搏浪》、《抒懷》等曲,運用了分解和弦、長段雙吐、連續顫音等長笛技巧,並以大跳音程,造成兩部旋律同時進行,是笛子曲中首見。另外他也常研發或結合不同技巧以豐富笛、簫的音樂表現,包括噴吐聲結合顫音、滑音加上吐音,泛音與實音的交錯等,都令人印象深刻。

從小在臺灣民間戲曲聲中長大的背景,也使他創作很多具有臺灣特色的作品,例如《在那片草原上》、《躍馬長城》、《草螟弄雞公》、《扮仙》、《廟前的乞丐》、《布馬巡街》、《挽茶姑娘水噹噹》等。其中《草螟弄雞公》是其最受歡迎的笛曲,流行華人世界,除了國樂團版,更有西洋管絃樂版、中西室內樂版、鋼琴版及韓國國樂團版。

近十幾年來,陳中申更鑽研簫的演奏技術,創作多首臺灣風格獨奏曲,如《馬蘭姑娘》、《雨夜花開》、《思想起》、《客家風情》、《古韻相隨》等,加上創意無限的《風的想念》、《九陰真經》,為臺灣的簫發展奠下深厚基礎,並刺激臺灣製簫技術達到世界第一。2022年以來,更以金庸武俠小說為題材,為其研發的半音笛及半音簫,創作了多首傳統笛簫無法企及的精采協奏曲,計有《九陽神功》、《玉女心經》、《雙手互搏中神通》。

4|兒童音樂不落俗套
本著向下紮根理念,加上童心未泯的個性,他創作相當數量的兒童音樂。寫作一系列為介紹中國樂器的小品,包括《三輪車》(笛子唸童謠);《春曉》(二胡吟唐詩)。受到普羅高菲夫《彼得與狼》的啟發,他自己撰寫具教育意義的劇本,以笛子與鴨母笛為主奏樂器,所寫的兒童音樂劇「雞同鴨講」,曾被選入臺灣及香港的小學音樂課本做為欣賞樂曲;另一部音樂劇「貓捉老鼠」,也曾多次演出。另外他也寫作大量的臺語兒歌及國語兒歌等趣味唸謠,曾獲得金曲獎最佳兒童音樂專輯獎。楊喚作詩的四首童聲合唱曲,其中《春天在哪兒呀》曾入圍金曲獎最佳作曲人獎。其他還有獨唱曲臺語童謠《直排輪》等。

5|全方位的音樂家
身為臺灣最具代表性的笛子演奏家,陳中申已出版個人專輯十餘種,曾獲金鼎獎唱片最佳演奏獎及金曲獎最佳民族音樂專輯。1985年南非Argus報評其「明亮的臺風及精湛的技巧,已有James Galway(西洋長笛大師)的風範」。1993年美國的The Time評其「精彩的演出,值得全場觀眾的起立喝采。」1997年德國的Der Tages Spiegel(每日鏡報)評其「超群的技巧亦使他在歐洲能證明他竹笛大師的地位」。

1992-2004年擔任市立國樂團指揮,演出數百場,提倡臺灣本土國樂、首創趣味音樂會、親子音樂會、中西對比音樂會等,指揮錄製「絲竹傳奇」CD,獲金曲獎最佳演奏人獎。

在創作方面多次獲教育部「文藝創作獎」,2017年榮獲傳藝金曲獎「最佳作曲獎」。音樂劇「雞同鴨講」,被選入臺灣及香港國小音樂課本。他製作及作曲的臺語兒歌《紅田嬰》獲1999年金曲獎最佳兒童音樂專輯及最佳演唱獎;兒童合唱曲《永遠的楊喚》獲2006年金曲獎四項入圍,國語兒歌《小球聽國樂》獲2009年金曲獎最佳兒童音樂專輯。其作品兼具西洋傳統、現代,以及中國、臺灣之間的融合與創新,獨具一格;笛、簫曲,除了在技法上屢有突破與創新,外加他往往身兼首演的不二人選,也成為相當獨特的展演模式。國內由其委託創作或首演的笛、簫作品多達五十首以上,包括馬水龍、蕭泰然、盧炎、賴德和…等知名作曲家都曾為他創作。

近年來陳中申研發陳氏半音笛,將笛子性能往前推進,獲臺灣及中國專利權,也被兩岸各專業國樂團採用。教學上除了自編練習教材,2018年更開始著手編寫線上教材,致力推廣與普及笛子教學。目前臺灣專業樂團笛子演奏員中,有2/3曾與其學過,香港、中國也都有他的學生,對東亞笛簫教育卓有貢獻。陳中申因其音樂上的成就而獲1992年臺灣十大傑出青年、1998年中興文藝獎音樂獎。2019年因其多方面為臺灣音樂界的貢獻而獲得【國家文藝獎】。

大事紀

1956年|0歲
◎ 出生於臺灣雲林縣林內鄉。

1958年|2歲
◎ 全家移居彰化縣秀水鄉。

1962年|6歲
◎ 就讀彰化縣秀水鄉明正國小。

1965年|12歲
◎ 第一屆九年國教秀水國中。

1971年|15歲
◎ 自習笛子,考取省立臺中師範專科學校,加入國樂社。

1972年|16歲
◎ 完成第一首作品─笛曲《山滔》(1973年更名為《騰飛曲》)。

1973年|17歲
◎ 參加臺灣區音樂比賽決賽,獲國樂類吹管組高中組第二名(當時是笛子、笙、嗩吶同一組比賽),吹的是自己創作的第一首笛曲《鵬飛曲》。

1974年|18歲
◎ 向陳澄雄學習長笛、向賴德和學習音樂與作曲理論。
◎ 擔任學校大漢國樂團指揮。
◎ 創立學校管絃樂社,擔任社長及管絃樂團指揮。
◎ 為臺中中興國樂團創團團員。
◎ 笛曲《卜卦調變奏曲》完成,收錄於中興國樂團的專輯唱片中。

1976年|20歲
◎ 笛曲《搏浪》獲教育部文藝創作獎國樂類第一名。
◎ 服役海軍,甄選東海艦隊隊歌獲選。

1978年|22歲
◎ 分別於新竹縣橫山鄉豐鄉國小及大肚國小擔任音樂老師。
◎ 當兵退伍,任教於新竹縣橫山鄉豐鄉國小及大肚國小。

1979年|23歲
◎ 笛子演奏獲臺視「五燈獎」五度五關並於頒獎典禮中舉行婚禮。
◎ 臺灣區音樂比賽簫獨奏第一名。
◎ 同年9月考入剛創團的臺北市立國樂團,臺北市立國樂團擔任笛子演奏員。

1980年|24歲
◎ 於臺北市立國樂團創團音樂會首演、發表笛曲《躍馬長城》。
◎ 出版個人第一張獨奏專輯《躍馬長城》(四海唱片出版)。

1981年|25歲
◎ 辭退臺北市立國樂團演奏員職務,插班考取東吳大學音樂系主修理論作曲,師事馬水龍、盧炎。
◎ 首演馬水龍的《梆笛協奏曲》,該曲入選二十世紀華人經典樂曲。
◎ 在國父紀念館舉行首次個人笛簫獨奏會,發表雙笛協奏曲《一路輕歌》,並收錄於北市國第一張專輯唱片中。
◎ 出版個人獨奏專輯《笛子與鋼琴》(四海唱片出版)。

1982年|26歲
◎ 創作笛子獨奏曲《前進曲》;中華民國國樂學會委託。
◎ 出版個人獨奏專輯《獨奏會實況錄音》(生韻出版)。

1983年|27歲
◎ 與羅斯托波維奇指(Mstislav Rostropovich)指揮的美國國家交響樂團在臺北國父紀念館演出馬水龍的《梆笛協奏曲》,並以衛星實況轉播到美國PBS公共電視。
◎ 出版個人笛、簫、塤獨奏專輯,由夫人蕭春梅古箏伴奏(生韻出版)。

1984年|28歲
◎ 取得東吳大學音樂系理論作曲學士學位。
◎ 加入剛升格為專業樂團的中廣國樂團擔任樂團首席。
◎ 創作國樂合奏曲《湘妃怨》;臺北市立國樂團委託。
◎ 出版個人獨奏專輯《笛篇》(四海唱片出版)。

1985年|29歲
◎ 返臺北市立國樂團任研究推廣組主任及附設青少年國樂團指揮兼總幹事。
◎ 以唱片《笛篇》獲新聞局金鼎獎最佳演奏獎及評審推薦獎。
◎ 出版個人獨奏專輯《中國音樂新銓─排簫笛子篇》。
◎ 創作鴨母笛與樂隊曲《鴨母戲水》;中華民國國樂學會委託。
◎ 創作洞簫獨奏曲《風的想念》;文建會委託。

1988年|32歲
◎ 創作國樂合奏曲《剽牛祭》、《醉了!泰雅》,臺北市立國樂團委託。
◎ 創作雙笛協奏曲《草螟弄雞公》;文建會委託。

1989年|33歲
◎ 離開臺北市立國樂團,與溫金龍、紀永濱、李庭耀等人創立華人第一個國樂室內樂團「臺北絲竹室內樂團」,提倡國樂室內樂,促成音樂比賽增加「絲竹室內樂」項目,並開闢演奏現代作品風氣。

1990年|34歲
◎ 創作小小音樂劇《雞同鴨講》;臺北市立國樂團委託。
◎ 出版個人獨奏專輯,除了首演六首委創作品(如《狀元調》),並邀中國名笛手詹永明合作《黃土高坡》、《草螟弄雞公》雙笛協奏曲(瞿春泉指揮上海民族樂團伴奏)(鍾石唱片)。
◎ 出版陳中申作品專輯《唱反調》(瞿春泉指揮上海民族樂團演奏) (鍾石唱片)。

1991年|35歲
◎ 梆笛與樂隊《扮仙》;國立實驗國樂團委託。
◎ 笛曲《小童》;中國打擊樂團委託。
◎ 九重奏《布馬巡街》;文建會委託。

1992年|36歲
◎ 返回臺北市立國樂團,任職副指揮,半年後升任指揮。
◎ 榮獲全國十大傑出青年。

1994年|38歲
◎ 笛子協奏曲《抒懷》;臺北市立國樂團委託。

1996年|40歲
◎ 隨徐頌仁進修指揮。

1997年|41歲
◎ 赴上海音樂學院跟隨黃曉同學習指揮。

1998年|42歲
◎ 獲中興文藝獎章音樂獎。
◎ 出版個人簫獨奏專輯《人間簫聲》(香港龍音唱片)。

1999年|43歲
◎ 製作及作曲的臺語兒歌《火金姑》、《紅田嬰》兩張專輯,由小學五年級學生江欣子擔任演唱,入圍第10屆金曲獎非流行音樂作品類(個人獎)「最佳演唱人獎」;並同時入圍第10屆金曲獎非流行音樂作品類(出版獎)「最佳兒童音樂(故事)唱片獎」,最後以《紅田嬰》獲獎。
◎ 於國家音樂廳演出中國竹笛經典名曲獨奏音樂會,之後連續5年,每年都在國家音樂廳舉行專題性獨奏會。

2000年|44歲
◎ 於國家音樂廳演出「陳中申笛子作品」獨奏音樂會。該音樂會錄音實況所出版的CD(土芭樂音樂工作室出版),入圍2017年傳藝金曲獎四項——最佳演奏、最佳作曲、最佳專輯、最佳製作。最後以《扮仙》一曲獲最佳作曲獎。

2003年|47歲
◎ 創作笛曲《望鄉》,於個人獨奏會首演。
◎ 指揮臺北市立國樂團出版DVD專輯《天鼓》(臺北市立國樂團出版)。
◎ 創作男聲與朗誦琵琶、洞簫《俠客行》;臺北市立國樂團委託。

2004年|48歲
◎ 離開臺北市立國樂團,任教於國立臺南藝術大學中國音樂學系。

2005年|49歲
◎ 擔任臺北市立國樂團《絲竹傳奇》專輯之指揮工作,此專輯獲第16屆金曲獎傳統暨藝術音樂作品類最佳演奏獎。

2006年|50歲
◎ 製作及作曲的《永遠的楊喚》童聲合唱專輯,入圍第17屆金曲獎傳統暨藝術音樂作品類「最佳作曲人獎」(〈春天在哪兒呀〉)、「最佳演唱獎」、「最佳演奏獎」、「最佳兒童樂曲專輯獎」。
◎ 創作國樂合奏曲《夏夜之舞》;馬來西亞雪隆海南會館委託。
◎ 創作簫曲《九陰真經》;臺灣國家國樂團委託。

2008年|52歲
◎ 研發陳氏半音笛,解決笛子半音及轉調問題,獲得臺灣及中國專利權。
◎ 於國家音樂廳開「簫聲震武林」多媒體洞簫獨奏會。

2009年|53歲
◎ 製作及創作國語兒歌《永遠的兒歌─小球聽國樂 外婆橋》,該專輯獲第20屆金曲獎傳統暨藝術音樂作品類「最佳兒童音樂專輯獎」。
◎ 為恩師馬水龍教授七十華誕,創作洞簫琵琶二重奏《古韻相隨》祝壽(2009初稿,2014完成並首演)。

2010年|54歲
◎ 《抒懷─陳中申笛子作品專輯》(土芭樂音樂工作室出版)入圍第21屆金曲獎傳統暨藝術音樂作品類「最佳民族音樂專輯獎」。
◎ 創作國樂合奏曲《春光啊啦啦地嬉鬧》;馬來西亞雪隆海南會館委託。

2011年|55歲
◎ 於臺南藝術大學國樂系退休,成為自由音樂人。
◎ 創作雙笛協奏曲《桃花要過渡》;臺灣國家國樂團委託。

2012年|56歲
◎ 個人笛子獨奏專輯《秀才騎馬弄弄來─臺灣笛子作品專輯(一)》(土芭樂音樂工作室出版)獲得第23屆金曲獎傳統暨藝術音樂作品類「最佳民族音樂專輯獎」。
◎ 臺灣國樂團委託創作雙笛協奏曲《桃花要過渡》,由徐國勇指揮國樂團臺灣於國家音樂廳演出(劉貞伶/梆笛、陳中申/曲笛)。

2013年|57歲
◎ 指導學生王鼎皓演奏陳氏半音笛錄製《胡旋舞》、《卡門》等中外名曲,發行《呼風幻語》專輯。(王鼎皓/半音笛、吳宜芳/鋼琴)
◎ 擔任桃園九歌民族管絃樂團駐團音樂家。
◎ 出版《秀才騎馬弄弄來》─臺灣笛子作品專輯CD。

2014年|58歲
◎ 擔任桃園九歌民族管絃樂團駐團音樂家兩年,除策畫指揮多場音樂會,並指揮錄製出版兩張絲竹室內樂專輯CD出版《丑弄-臺灣絲竹室內樂作品專輯》、《金光閃閃瑞氣千條─陳中申絲竹室內樂作品專輯》。還創作〈五六工-絲竹室內樂曲〉、〈望鄉-笛子協奏曲〉。
◎ 創作洞簫獨奏曲《思想起》、《古韻相隨》。
◎ 創作陶瓷打擊合奏《金陶玉磁響叮噹》。
◎ 率九歌錄製《丑弄》─臺灣絲竹室內樂專輯、《金光閃閃瑞氣千條》─陳中申絲竹室內樂專輯。

2015年|59歲
◎ 研發陳氏半音笛1.0版(加一鍵),獲臺灣及中國專利權。

2016年|60歲
◎ 作品《鍾馗嫁妹》,以北管素材創作,由顧寶文指揮臺灣國樂團於國家音樂廳演出。

2017年|61歲
◎ 《扮仙》獲得第28屆傳藝金曲獎「最佳創作獎(作曲)」。

2018年|62歲
◎ 與臺灣國樂團演出「一個簫郎」獨奏音樂會。

2019年|63歲
◎ 與桃市國演出「一個簫郎」獨奏音樂會。
◎ 榮獲國家文藝獎(音樂類)。
◎ 編著《吹簫初階》出版。
◎ 召集成立「臺灣笛簫協會」擔任理事長。

2020年|64歲
◎ 出版《一個簫郎》陳中申洞簫專輯樂譜(臺北市立國樂團出版)。
◎ 《一個簫郎》陳中申與桃市國 洞簫專輯,入圍第31屆傳藝金曲獎「最佳傳統音樂專輯獎」。
◎ 編著《吹簫中階》出版。

2021年|65歲
◎ 編著《吹簫高階》出版。

2022年|66歲
◎ 出版經典笛曲I 《百鳥引》。
◎ 創作《絕世神功組曲》,首度張君豪、陳靜以陳氏半音笛簫2.0版獨奏,由江靖波指揮臺灣國樂團於國家音樂廳演出。

2023年|67歲
◎ 《百鳥引》入圍傳藝金曲獎最佳編曲獎。

2024年|68歲
◎ 出版經典笛曲II《油田的早晨》。

2025年|69歲
◎ 擔任雙溪樂集理事長。
◎ 於馬水龍逝世10週年紀念音樂會,演出《意與象》簫與四支大提琴。

獎項

中興文藝獎音樂獎、教育部文藝創作獎、金鼎獎唱片最佳演奏獎
中興文藝獎音樂獎、教育部文藝創作獎、金曲獎最佳兒童音樂專輯及最佳演唱獎(1999)、金曲獎最佳兒童音樂專輯(2009)、金曲獎最佳演奏人獎、金鼎獎唱片最佳演奏獎、金曲獎最佳民族音樂專輯
第28屆傳藝金曲獎最佳作曲獎

獲獎作品 《扮仙》
獲獎日期 2017
主辦單位 國立傳統藝術中心
物件清單