臺灣音樂群像資料庫

謝水能（1950），排灣族名為Gilegilau Pavalius，排灣族雙管鼻笛藝師、製笛師、鼻笛音樂創作者。出生於屏東泰武鄉平和村，又名比悠瑪部落。致力鼻笛音樂推廣與傳習，曾受邀至臺灣各地與歐洲演出，也任教於各國小指導鼻笛，培育下一代鼻笛人才。不僅名列國立傳統藝術中心「現存鼻笛人才名錄」，也在2011年獲選為文建會指定「重要傳統藝術排灣族雙管鼻笛保存者」，即俗稱的「人間國寶」，為最重要的雙管鼻笛音樂家之一。2021年受邀文化部「排灣族 piyumai 部落歌謠與鼻笛錄音出版技高舞影音數位保存計畫」參與錄製歌謠與鼻笛。（典藏物件資料來源：文資局）

吳素霞（1947生），南管藝師、傳統音樂教育家。出生於臺南市。祖父及父親皆為南管音樂名師，深受薰陶，1957年學琵琶，1963年學梨園戲，1967年執教清水清雅樂府，為臺灣第一位南管館閣女館先生，致力傳承南管音樂文化，通達南管各項樂器，專攻唱工、戲劇及南鼓。先後於高雄蚵仔寮通安社、茄萣地區的振樂社、南聲社等執教，帶團至國內外巡迴演出，揚名海內外。1988年，榮獲教育部第四屆民族藝術薪傳獎，1993年成立合和藝苑，連續九年獲得臺中縣傑出演藝團隊。2006年任教國立臺北藝術大學傳統音樂學系，推廣傳統不遺餘力。2010年，獲選為重要傳統藝術南管戲曲保存者。吳素霞唱腔古樸，身段優美，提昇南管音樂文化至專業領域，使南管音樂不再局限於傳統，讓更多社會大眾欣賞，貢獻良多。

林竹岸（1936生），歌仔戲文場樂師、劇團經營者。出生於雲林元長。自幼師承有自，以歌仔戲為終身職志。15歲起，向李比學習大廣弦，並隨錦花興歌劇團到各地演出，後加入臺中錦玉己歌劇團，從文場二手弦晉升演奏頭手弦。成年後輾轉待過數個內臺戲班，累積多樣演奏經驗。1970年成立民權歌劇團，成為大臺北地區極受歡迎的外臺戲班，民戲及文化場兼演，直至今日仍持續運作。2006年獲頒臺北市歌仔戲觀摩匯演優良樂師獎；2010年獲頒臺北縣傳統藝術藝師獎，並正式登錄為傳統藝術類文化資產。2018年獲選文化部人間國寶：「歌仔戲後場音樂」重要傳統表演藝術保存者，2020年獲新北市文化獎。林竹岸是臺灣歌仔戲發展與變遷的重要見證者，精通多種曲調與不同韻味的演奏技巧，為歌仔戲重要國寶級樂師。

廖瓊枝（1935生），歌仔戲演員。出生於基隆。兒時受住處附近歌仔戲班的耳濡目染，年少時進入金山樂社，正式踏上歌仔戲。18歲出班時，正好碰上歌仔戲內臺戲全盛期，培養出深厚的表演實力，再加之廣播與電視歌仔戲，造就她身段細膩優美，唱腔傳神感人，被譽為「臺灣第一苦旦」。她錄製了歌仔戲史上第一套唱腔錄音，製作第一套傳統歌仔戲藝術薪傳計畫身段教材，為建立歌仔戲教學體系的先驅。1991年，成立薪傳歌仔戲劇團，致力在校園與社會推動歌仔戲。1999年，成立財團法人廖瓊枝歌仔戲文教基金會，為臺灣第一個以保存、記錄、薪傳、推廣歌仔戲為宗旨的基金會。2009年，獲指定為國家重要傳統藝術歌仔戲類文化資產保存者。1998年獲第二屆國家文藝獎，2018年獲第五屆藝術教育貢獻獎之終身成就獎。

賴碧霞（1932-2015），本名賴鸞櫻，被譽為客家山歌歌后。生於竹東橫山大山背。小學時受到學校音樂老師打下良好聲樂基礎，對客家歌曲著迷，決心拜師學藝，先後師事官羅成、賴廷漢等人。青年期受聘於多家廣播電臺，1954年因精通客、閩、日語，略懂泰雅族語，成為紅牌播音員。除了擔任森永奶粉企業的廣告播音員外，也當過味王味精的代言人。1962年，與彭雙琳等熱心人士成立客家民謠研進會，舉辦客家民謠比賽及推廣客家民謠，她更將客家山歌融入戲劇中，製作史上第一部客家電影《茶山情歌》。1994年，成立碧霞鄉土客家民謠劇團。2011年，獲指定為重要傳統藝術客家山歌保存者，致力於客家音樂薪傳工作。2012年榮獲第十六屆國家文藝獎之殊榮，傳承及推廣客家藝術貢獻良多，實為眾人之典範。

楊兆禎（1929-2004），聲樂家、音樂教育家、作曲家。出生於新竹州芎林庄（今新竹縣芎林鄉）。受父親喜愛文學影響，又隨堂伯信仰基督教，時常於教會中吟唱聖詩。1947年考入臺灣省立新竹師範學校（今國立清華大學）普通科，分別就李永剛、呂泉生、林樹興學習理論作曲、聲樂與鋼琴。1959年獲母校聘任，全力投入音樂師資培育，並歌曲創作，例如〈搖〉與〈農家好〉等。又熱衷於採集客家民謠，錄音採譜留下記錄，於1974年完成《客家民謠九腔十八調的研究》，為臺灣第一本客家民謠學術論文，亦是第一位將客家山歌納入音樂會的聲樂家。1992年，擔任改制後的國立新竹師範學院音樂學系創系主任。楊兆禎終生貢獻於音樂教育與客家音樂，曾獲客家文化傑出貢獻獎與新竹之光 — 終身成就獎」等獎項。

張鴻明（1920-2013），原名張水坑，南管藝師。出生於素有南管之鄉雅稱的福建省同安縣馬巷區新店鄉東園村。自幼即受南管音樂薰陶，12歲時拜師高銘網彈奏琵琶，兼唱曲。1948年來臺探親時，因逢政治局勢變化，無法返鄉，後入空軍服役，定居臺南，於工作之餘參與臺南市眾生堂、振聲社、南聲社、同聲社、金聲社、和聲社等參與活動，琵琶技藝高超。1971年退伍後，擔任南聲社館先生後便全心投入音樂傳承工作，直至2006年退休為止。1979年起開始與東南亞各國間有了南管文化交流。1982年更受邀到歐洲五國演出，為我國傳統音樂展演寫下歷史紀錄。1995年起受聘於國立藝術學院（今國立臺北藝術大學）傳統音樂系，嘉惠學子。2010年獲文化部選為重要傳統藝術南管音樂保存者，為臺灣南管音樂重要推手之一。

侯佑宗（1909-1992），傑出京劇鼓佬。出生於直隸省三河縣（今河北省三河市）。出身戲劇世家，父親為知名的梆子青衣，幼時由兄長啟蒙，後拜李得起、周月仙及鮑桂芬為師，習得各家各派之特點，為日後的演出奠定更寬廣的基礎。早年活躍於天津、北平、上海等地搭戲班演出，1948年隨名角顧正秋之顧劇團自上海來臺演出，就此定居臺灣。於陸光國劇隊司鼓達30年，1979年起共9年，他擔任郭小莊具創新性質之雅音小集的文武場領導，聲名大噪。在學術界亦貢獻所長，先後任教於中國文化學院、國立藝術學院（今國立臺北藝術大學）及國光劇校，受教者眾。1965年開始八次榮獲國軍文藝競賽的最佳配樂獎，1984年獲中國文藝協會頒贈榮譽文藝勳章，1985年獲第一屆民族藝術薪傳獎，1989年獲選為第一屆國家重要民族藝術藝師。

張日貴（1933），臺灣重要恆春民謠歌手，出生於滿州鄉港口村，自幼耳濡目染母親吟唱地方民謠，奠定深厚歌唱基礎，並逐漸發展出獨特的行腔、氣口與牽轉音風格。1946年，因家計因素至瓊麻會社工作，勞動之餘常以歌抒懷，成為其磨練歌藝的重要場域。1954年起常至東海寺禮佛誦經，藉此習得更多文字能力，為其日後民謠教學與歌詞整理奠定基礎。1979年，在地方仕紳與民謠採集工作者鍾明昆的協助下，投入「滿州鄉民謠協進會」籌組與推廣工作，擔任民歌總指導，負責演唱教學及節目編排，並與鍾明昆共同進行滿州民謠採集、整理與研究，保存七大傳統曲調及十餘種相關歌調系統。其演唱藝術與相關研究成果透過專書出版、錄音出版（CD、VCD）及各地展演廣為流傳，成為恆春半島民謠傳承的重要代表。2008年，屏東縣政府將恆春民謠登錄為地方無形文化資產；2012年，文化部指定滿州民謠為重要傳統藝術，並認定張日貴為保存者，表彰其一生對臺灣傳統音樂文化保存與傳承的卓越貢獻。2026年獲得第37屆傳藝金曲獎音樂類特別獎。

陳桂英（1948生），廣播歌仔戲藝人。出生於高雄。周歲時因高燒罹患小兒麻痺，以致不良於行。後因緣際會拜許南舟為師，走上傳統藝術之路。1964年隨其師開始走唱生涯；1965年隨宋伯學藝，後隨之到鳳鳴電台演唱，開啟她廣播歌仔戲的生涯，《殺子報》、《義僕救子》、《萬飛龍大破青竹寺》、《秦世美反奸》等為拿手劇目。由於陳桂英一人可飾生旦淨丑，聲腔唸白維妙維肖，唱腔又多變圓潤，深受觀眾喜愛。她對於歌仔戲的傳承更是不遺餘力，1989年高雄市楠梓國中成立了歌仔戲社團，便開始於楠梓國中、五權、七權國小、高雄女中、三信家商以及高雄師大歌仔戲社團擔任聲腔指導老師，1994-1998年，擔任高雄市教育局暑期舉辦的歌仔戲教師研習營之指導老師，於歌仔戲的薪傳工作上不遺餘力。

古禮達（1920-2013），客家戲、四平戲演員。出生於桃園龍潭。11歲入中壢四平戲童伶班小榮鳳小班，從四平戲名師杏心旦學四平戲，從三官先、孫新燈學外江戲。戰後長期搭演金興社、小美園、小月娥、新月娥等客家戲班，並曾長期擔任留臺京劇演員趙福奎演關公戲之馬僮，並習得多齣外江戲和關公戲。古禮達活躍於客家戲界長達六十年，四平戲、外江戲、客家戲兼擅，後以擅演花臉戲、關公戲聞名於戲界。1990年代曾協助桃園縣立文化中心及國立傳藝中心籌備處相關之四平戲保存計畫，錄製多齣四平戲代表劇目，並於1993年獲得客家戲劇比賽最佳淨角獎。有《古禮達與莊玉英的演藝人生》一書，以及四平戲《五虎平西》、《西岐山》、外江戲《過五關》、扮仙戲《酒仙》、《大仙》等錄音CD傳世。

張文聰（1942-2011），客家戲、京劇演員。出生於臺中東勢。客家戲界相當活躍之淨角及老生演員。13歲與哥哥張鐵山同入本地京班「宜人京班」學戲，後拜羅秀鑑、李少華二師習武生，青年時期曾擔任「宜人京班」李榮興、羅秀鑑、胡延林、「預光國劇隊」周齡崑及福州戲前輩陳劍秋等演出關公戲時之馬僮。退伍後，張文聰長期搭演新永光、月娥、大中華、新拱樂、泰鵬、德泰等外臺客家戲班，加演京戲時，則演出三國戲，其中以演出張飛、顏良最為拿手。五十歲後主要搭客家戲班榮興及新月娥，並曾於客家戲劇比賽中獲得最佳花臉獎與最佳導演獎。有《張文聰的客家演藝生涯》一書，以及關公戲《斬顏良》、《戰長沙》、《華容道》、《古城會》唱段CD傳世。

范姜新熹（1934-2015），客家八音藝師。出生於桃園新屋。為戰後北臺灣重要客家八音樂師、教師，2010年被桃園市登錄為「客家八音----范姜文賢系統」之保存者。其為桃園客家八音重要前輩藝師范姜文賢長子，盡得乃父技藝真傳並授徒眾多，成為桃園地區重要的客家八音傳習教師。年輕時曾遊走金興社、三義園、小榮鳳、勝美等客家戲班擔任後場樂師，後並組有客家戲班新拱樂於宜蘭、桃園演出十年。除擅長客家八音、北管、戲曲後場之外，范姜新熹亦熟稔科儀法事，具有道士身分，家中設有瑞德壇。1990年代初發起成立臺灣北區客家八音聯誼會，積極傳授客家八音藝術，團結客家八音從業者感情。有《范姜新熹的遊藝回顧》一書，以及客家八音吹場、絃索、扮仙、臺灣串等CD傳世。

陳學禮（1915-2007），太平清歌樂人與車鼓藝人。出生於臺南佳里。後定居麻豆，小時入館拜柯格與柯等兩位車鼓先生為師，學習車鼓弄等藝陣，並保存了其車鼓師祖郭茂成的手抄本。14歲後向麻豆的南管先生黃頭、許行、李竹國等人學習南管與太平清歌，兼習樂器。因此他所主持的麻豆集英社所擁有的曲目，與臺南地區其他的太平歌社相較下最為豐富。曾多年整賣藥團（1945-1971）於全臺各地巡迴演出，演出內容多樣化。1971年以後告老還鄉，並積極從事太極拳與陣頭的傳承與教學活動，1989年獲教育部頒發民族藝術傳統雜技薪傳獎。夫人陳林秋雲擅長即席編詞演唱，是陳學禮的得力助手與賣藥團的靈魂人物，1998年獲臺灣省政府民俗技藝特別貢獻獎。

陳秀枝（1934-2011），歌仔戲藝人。出生於嘉義。著名旦角演員，以武旦著稱，文武雙全。26歲進入臺北龍霄鳳歌劇團，受到團主許多文戲的訓練，並跟著留臺海派京劇演員潘文煥與王秋甫學戲，更是王秋甫唯二所收的兩位女弟子之一。1964年隨臺南牡丹桂歌劇團出國公演，40歲時於艋舺整外臺班永春風歌劇團，後改名為秀枝歌劇團，為團長與當家苦旦，以《送京娘》、《趙匡胤走關西》為代表武戲，是北部頗富盛名的外臺戲班。淡出舞臺後，仍偶爾應邀參加外臺文化場公演。1992年，秀枝歌劇團的招牌戲《趙匡胤千里送京娘》獲得地方戲劇比賽七個獎項，陳秀枝本人獲得最佳導演獎。2003年，協助國立傳統藝術中心執行「戲說．說戲：內臺歌仔戲口述劇本整理計畫」，實踐薪傳與教學。